principales características de las obras musicales
Respuestas a la pregunta
Respuesta:
1. Definición:
El musical es un género teatral o cinematográfico en el que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. Es una forma de teatro que combina música, canción, diálogo y baile, y que se representa en grandes escenarios, como los teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York).
2. Origen:
Su origen se encuentra en varias fuentes teatrales europeas del siglo XIX, conocidas como opereta, ópera cómica, comedia musical o vaudeville francés. Eran espectáculos de variedades sin unidad dramática que incluía canciones populares, bailarines, acróbatas y números cómicos. Este tipo de espectáculos siguió con vigencia durante el siglo XX, especialmente en Estados Unidos.
3. Evolución del Musical en el cine y en el teatro:
3.1. El musical en el teatro:
Adquiere su forma definitiva en la década de los años veinte, con una acción muy rápida y con canciones y otros números musicales perfectamente integrados en la trama.
a. Décadas de 1930 y 1940: fueron las mejores para el género, con obras de George Gershwin o Kurt Weil
b. Década de 1950: destacan musicales como My fair lady.
c. Décadas de 1960 y 1970: Grease , Jesucristo Superstar o Chicago.
d. Desde 1980 hasta nuestros días: Los Miserables, Fama o Mamma Mia.
3.2. El musical en el cine:
La comedia musical cinematográfica es un género cinematográfico específico que presenta dos rasgos fundamentales en relación con la música que utiliza:
Invierte los términos entre música e imagen.
Procede, en casi todos los casos, del teatro.
Su evolución, puede resumirse en tres etapas fundamentales:
a. Años 30: la edad de oro.
La comedia musical puramente cinematográfica nace en 1933 gracias Busby Berkeley y Fred Astaire con La calle 42, del primero y Volando a Río de Janeiro del segundo.
Durante los años que trabajó para la Warner (1932-1939), Berkeley creó los más deslumbrantes números musicales de la historia del cine.
b. Los años 40 y 50: la edad de plata.
La productora que dominará el género será la MGM a partir de 1939 con El mago de Oz y la incorporación al estudio de Berkeley.
Minelli debuta en 1943 con Cabin in the Sky y presidirá la producción de musicales en la MGM durante los 50. Gene Kelly, bailarín y coreógrafo, colaboró con Minelli en Un americano en París (1951) o Brigadoon (1954).
c. Los años 60 y 70: la edad de plomo.
Los 60 proporcionan dos obras maestras, que son dos versiones cinematográficas de obras teatrales:
West Side Story (1961) de L. Bernstein ejemplo de un musical vivo y dramático, abierto a la realidad y la calle, moderno en sus planteamientos coreográficos y musicales.
d. Desde 1980 hasta la actualidad:
Ni el fenómeno rock-pop fue aprovechado, ni algunas excepciones como ¿Víctor o Victoria? (1982 con música de Henry Mancini) o Todos dicen I Love You (1997) de Woody Allen.