me pueden ayudar a ser un resumen de la historia de la orquesta sinfónica
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Respuesta:
espero sea de ayuda y colocar la calificación
Explicación:
El desarrollo de la orquesta sinfónica comenzó a finales del siglo XVI y a principios del siglo XVII, cuando los compositores dejaron de limitarse en componer solo música coral y se enfocaron en la elaboración de música exclusivamente para grupos instrumentales.
Uno de ellos fue Claudio Monteverdi (considerado como el padre de la Ópera), compositor italiano del periodo Barroco quien dio un giro significativo al uso de los instrumentos de aquella época (laúdes, cornetas y trompetas), no solo por ser el primero que estableció en una composición qué instrumentos se precisarían para interpretarla, sino también por el vasto conocimiento y manejo correcto que poseía sobre las características de los mismos instrumentos, teniendo como resultado un mejor y mayor control en el uso los “Afectos” (fenómeno que marcó y caracterizó significativamente al arte en este periodo de la historia).
compositores como Lully (finales del siglo XVII) y Rameau (principios del XVIII) propiciaron una evolución significativa a la forma de componer, tomando en cuenta desde el tratamiento y uso de los instrumentos, hasta el fortalecimiento de la cuerda y preparación para el enriquecimiento colorista, respectivamente.
No obstante, es entre la época de J. S. Bach y Händel (principios del siglo XVIII), y de W. A. MozartyHaydn (finales del siglo XVIII), que las cortes y teatros de ópera de Europa tuvieron sus propias orquestas las cuales estaban conformadas por pares de flautas, oboes, clarinetes, fagots, trompas (cornos), trompetas, timbales, así como un número significativo de violines, violas, violoncellos y contrabajos.
también se concibieron grandes mejoras y avances en la técnica sobre la ejecución instrumental, esto debido a los perfeccionamientos en la fabricación de los instrumentos (en especial en la familia de alientos), teniendo como consecuencia un mayor uso de los mismos y por tanto mejores combinaciones entre los instrumentos.
Cabe hacer mención que el clarinete fue el último de los instrumentos que se integró a la familia de alientos madera, ya que este fue inventado y no derivado de una transformación a lo largo del tiempo. Sin duda alguna dichas orquestas “típicas” sirvieron de ayuda para marcar claramente el camino de lo que es hoy la orquesta moderna.
Para el siglo XIX compositores como Héctor Berlioz, Franz Liszt, Richard Wagner y Richard Strauss empezaron a usar nuevos e imaginativos recursos compositivos, obteniendo como resultado obras verdaderamente innovadores. De igual manera se mejoraron nuevamente algunos instrumentos musicales existentes y se crearon otros nuevos a fin de extender los elementos para el desarrollo de la composición orquestal, obteniendo que algunos autores de esa época aprovecharan dichos recursos y herramientas para componer obras con mayor exigencia.