Question

¿Cómo se adapta una obra de teatro clásico al contexto actual?

Answer 1

El texto dramático está realizado para ser representado (re-presentar volver a hacer presente), por lo tanto el texto es sólo un elemento más del juego teatral. Para realizar una obra de teatro se necesitan actores, vestuario, iluminación, escenografía, utilería. Las palabras se complementan con las acciones, los gestos y los   demás recursos estilísticos que, en conjunto, comunicarán una idea, una visión al espectador.ADAPTAR UNA OBRA DE TEATRO CLÁSICO AL CONTEXTO ACTUALContenido [ocultar]1 Adaptar una obra de teatro clásico al contexto actual1.1  Estructura Externa1.2 El diálogo1.3 Características psicológicas de los personajes de la obra de teatro1.3.1 Adaptar una obra de teatro clásica al contexto actual1.3.1.0.1  1.4  Pasos para realizar una adaptación de un obra de teatro clásica al contexto actual1.5 Tus amigos también necesitan esta información:  Para adaptar una obra de teatro clásico al contexto actual primero debes conocer la estructura de una obra dramática: ESTRUCTURA EXTERNALa obra dramática se compone de los diálogos (lo que dicen los personajes) y de las acotaciones (indicaciones que hace el autor sobre la escenografía o las acciones específicas que realiza cada personaje). Generalmente las acotaciones se escriben en cursiva y entre paréntesis.Estructura InternaConsiste en analizar las indicaciones y los diálogos para comprender los elementos de la obra de teatro (atención un análisis estructural no es lo mismo que una técnica de actuación, se puede ser un intelectual del teatro, analizar y comprender la estructura de una obra, pero al ponerla en escena, la obra puede resultar un bodrio mal actuado y aburrido) como son las acotaciones que sirven de guía para la escenificación de la obra, las coordenadas espacio temporales que establecen la unidad de tiempo y lugar en el que sucede la obra (generalmente las obras de teatro tienen pocos escenarios en donde se desarrolla la historia y todo sucede en un corto período de tiempo) y las convenciones teatrales en donde el espectador y el actor establecen un pacto de verosimilitud dramática.EL DIÁLOGOElemento que merece una consideración especial pues a partir del diálogo se puede identificar el conflicto de la obra y las características psicológicas de los personajes. Sin conflicto no hay obra de teatro (y tampoco historias o novelas, pues las historias siempre cuentan un problema al que se enfrenta un personaje), el personaje desea algo y siempre hay algo que se opone a que lo consiga, surge un conflicto, un problema que se debe resolver.CARACTERÍSTICAS PSICOLÓGICAS DE LOS PERSONAJES DE LA OBRA DE TEATROLas características de un personaje se pueden descubrir a través de cómo habla, qué dice, cómo viste y cómo se mueve. Para encontrar las características psicológicas de tu personaje responde las siguientes preguntas: ¿qué quiere tu personaje? ¿qué se le opone? ¿cómo resuelve su conflicto? ¿qué dice su manera de hablar sobre él? un personaje de clase social alta hablará con frases elaboradas y utilizará un lenguaje culto, en cambio un personaje de clase social baja se expresará como gente de pueblo ¿cuáles son las características físicas del personaje? ¿en qué contexto vive? ¿cuáles son sus creencias y valores? las características psicológicas de los personajes dependen del tiempo en el que se escribió la obra de teatro, por ejemplo durante el realismo psicológico (con autores como Strindberg e Ibsen) se le dio mucha importancia a los conflictos internos de los personajes, pero en obras como las de Darío Fo, lo que importa más es el conflicto social en el que los personajes están inmersos.